生活成为创作泉源，热爱艺术的林日源执起画笔挥洒创意，将平凡生活中的美好勾勒成画，踏上一段色彩缤纷的旅程。
71岁的林日源，受喜爱书法及绘画的父亲影响，自小对艺术产生浓厚的兴趣，从理大建筑系毕业后，进入平面设计领域工作。
早年他将生活重心放在事业和家庭上，直到年届退休之际，才在机缘巧和下重拾初心。
这一转变源自7年前，当时他有意教准备攻读建筑系的孩子绘画，虽然孩子最终选择到专业美术班，这也再次点燃他对绘画的热忱。
凭着多年从事艺术相关工作的经验和直觉，他巧妙地捕捉本地文化和日常生活的精髓，一笔一画，将槟城的风情娓娓道来。
其作品包罗万象，从熙攘热闹的乔治市古迹区到郁郁葱葱的升旗山，展现槟城丰富多元的人文古迹之韵，自然风光之美。
“不管是闹市还是林荫小道，每个地方都有其独特魅力，以画笔记录下一处处的变迁，一道道亮丽的风景线，就是我作画的初衷。”
目前他是速写槟城和槟城水彩协会的一员，参展多次的他，于去年举行个人展首秀，在展出的30多幅作品中，逾50％已出售。
——户外写生感受地方魅力
林日源不时与一班志同道合的画友穿梭在各街道之间，细腻地描绘各种场景，每一幅作品都蕴含着浓浓的生活情感。
在他看来，实景作画非常有趣，不仅让人沉浸在其氛围中，也能从中了解背后的故事。
“通常在户外写生的时候，当地人都会跟我们分享他们的故事，让我们不仅是在作画，更是感受这个地方的魅力，赋于作品更深层的意义和情感，这就是实景写生之妙处。”
户外写生自然有其挑战之处，有时候需要与时间赛跑，才能在良好光线下作画，有时候难免又会因为周遭环境而影响心境。
有趣的是，速写有不少创作媒介，如铅笔、水彩、油画、水粉（Gouache）等，各有其不同之处，通过创作实践，寻找合适风格。
从水彩作画逐渐扩展兴趣至油画的他解释，水彩画通常会先用钢笔起稿，因此需尽量减少失误，反观油画可通过覆盖来修正。
“两者都是很好的经验，也是告诉我自己要学习接受失误，最重要的是享受绘画的乐趣。”
——多练习是不二法门
主要靠自学成才的林日源，受询及对初学者的建议时即脱口而出：“多练习！”
他解释，随着网络日益发达，许多资讯都可以轻松获取，如油管视频也是学习各种知识的管道之一，循序渐进地夯实自身的绘画基础，努力完善自己的绘画创作知识体系。
“我以前只是站在画家身后观摩，后来加入速写槟城后，我也跟着他们一起作画，当然他们都很有经验，我只是‘初生儿’，但他们都很愿意交流和分享，这是很好的学习平台。”
时至今日，林日源依然习惯随身携带小本子，只要有空闲时间，就会拿起纸笔创作，将自己的所见所感简单勾勒出来。
“保持对绘画的热忱之心，多练习，了解自己的缺点，才能从中改进。”
欲了解更多有关林日源的作品，可浏览其脸书专页（Jee Yuan Lim）。